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Category Archives for "Articles"Tu trouveras ici les articles de conseils pratiques pour t’aider dans tes créations au Home-Studio (ne comprend pas la section “défi”)
Comment faire une musique solide et mettre K.O les blocages de composition
Tu te sens seul devant ta session à l’écran?
Le regard perdu dans cette page blanche de pistes vierges?
Comme quand tu devais écrire une rédaction à l’école…
L’angoisse.
Par où commencer? Quoi faire pour développer tout un morceau?
L’horloge tourne. Si tu tardes trop à trouver l’idée de départ, le doute va commencer à engourdir ta volonté. Tu le sais.
Surtout que ton hobby MAO est compressé sous une pile d’obligations qui rythment ton planning quotidien. Tu ne peux pas te permettre de passer des heures à te creuser la cervelle.
Toi, tu veux juste te poser devant ton écran et trouver de suite ce que tu dois faire, sans prise de tête.
Alors je vais t’aider. Je vais te montrer comment créer une rampe de lancement pour tes morceaux. Tu vas pouvoir te reposer sur une base solide et focaliser toute ton énergie sur ta créativité.
Un: Applique la méthodologie de cet article.
Deux: Démarre en flèche une infinité de morceaux.
Go!
Lire la suite…9 astuces d’experts US qui te rendront meilleur en mixage audio (1437 pages lues)
Allez, pourquoi tu boudes…
Je ne suis parti que 5 mois.
Ah, j’ai oublié de te dire où j’allais?
Oups… milles excuses.
Bon. Imagine une petite pièce toute blanche.
Dedans: Un petit lit. Un bureau vide. Une chaise. Une ampoule.
(mais sans barreaux aux fenêtres, ni matelas aux murs. Je te vois venir…)
Le lieu idéal pour un entrainement intensif hors de l’espace et du temps…
L’objectif?
Crucifier notre enemi juré, à nous les home-studistes. Celui qui nous a tous déjà plié d’un direct au foie… siii, tu le connais bien:
Le mixage audio
15 ans que je l’épie sous tous les angles, qu’on se frôle, qu’on se jauge. Mais il ne m’a pas encore laissé la moindre ouverture pour lui porter le coup de grâce.
–> Il fallait que je devienne meilleur. En apprendre plus à son sujet. Pour le faire plier à son tour.
Alors oui… J’ai fait ce que chacun d’entre nous aurait fait:
S’enfermer à double tour dans une chambre digne d’un monastère Franciscain pendant 5 mois, avec un pichet d’eau, un stock de nouilles déshydratées et une pile de gros bouquins sur le sujet.
Et j’ai lu.
1437 pages.
(en anglais, pour plus d’exotisme)
Voici ce qu’il en est ressorti…
Trouver la tonalité d’un morceau à l’oreille: le guide complet en 4 étapes
Sans tonalité, tu es un boxeur qui n’arrive pas à deviner les mouvements de son adversaire.
PAM
Un pain…
Trouver la tonalité d’un morceau ou d’un sample est une compétence vitale en musique.
Mais quand tu ne sais pas faire, voici comment tu compenses le manque.
Ton 1er réflexe: Google. Tu tapes le “[nom de ton morceau] + tonalité” (ou “key” en anglais). Et toutes sortes de propositions s’offrent à toi. Bien souvent contradictoires…
Résultat?
Perte de temps. Doute.
Exemple avec un morceau pourtant très connu: Billy jean de Mickael Jackson.
(Tape “Billy jean key” sur google)
Ci-dessous les 4 premières propositions de tonalité:
On est bien avancé n’est-ce pas…?
Sinon, tu peux aussi utiliser des programmes censés trouver la tonalité d’un morceau à ta place.
Là aussi, le taux de fiabilité reste très discutable. Selon cet article, la plupart de ces logiciels ne dépassent pas 70% de taux de réussite pour trouver la bonne tonalité. (les plus performants sont payants)
Si t’as déjà essayé, tu dois faire autant confiance à ce genre de logiciels qu’a son cousin farceur: le correcteur automatique de SMS.
Mais il y a pire avec ces 2 solutions.
Tu te sens assisté.
Un musicien sur béquille à l’affut du travail des autres comme un bernard l’hermite cherchant une coquille vide. Pas bon pour ta propre estime…
Car savoir trouver la tonalité d’un morceau ou d’un sample n’est pas une option pour un musicien qui se respecte. C’est un must.
La bonne nouvelle?
Cette compétence s’apprend, elle est accessible même aux débutants. Pas d’histoire d’oreille absolue ou d’élu divin de la musique. Ni de solfège. Lire la suite…
Max Martin: 11 secrets enfin révélés pour composer et écrire une chanson à succès
Tu aimerais faire des musiques qui cartonnent? Pour ton plaisir ou de manière plus professionnelle?
Composer et écrire une chanson…
Cette magie incroyable d’assembler des bouts de sons pour en faire de véritables boites à émotions.
Des fragrances musicales que tes auditeurs pourront ensuite laisser échapper et revivre à loisir.
Oui, mais voilà.
Les standards que tu entends à la radio sonnent bien.
Les tiens non.
Et tes auditeurs ne semblent pas non plus avoir l’envie irresistible de rappuyer sur play à la fin de chaque morceau.
Ils gigotent même sur place quand tu le leur fait écouter pour la 1ère fois. À 2 doigts de se jeter sur leurs portable, voir les dernières notifications à scandale des fesses de Kim Kardashian.
Après tout ce temps passé à lustrer tes sons comme une boule de bowling… on est bien loin du “strike”.
Créer un tube te semble alors un véritable tour de force.
Un don de capacité surhumaine.
Et c’est vrai.
On voit souvent des groupes ou artistes, pourtant talentueux, écrire une chanson à succès… et puis tomber dans l’oubli le plus total l’année d’après.
Dur.
Et pourtant, il existe un producteur suédois exceptionnel, peu connu du grand public, et qui est à l’origine des plus grands tubes Pop de ces dernières décennies.
J’ai nommé….
Monsieur Max Martin, bien sûr.
(c’est écrit dans le titre) Lire la suite…
Lettre ouverte aux home studistes dégoutés du mixage audio
Je peux te dire toute la vérité, rien que la vérité ? Même si ça fait mal ?
Je t’assure que je ne le fais pas pour te faire souffrir.
Mais il y a des choses que tu dois savoir.
Cela ne concerne pas des histoires de compression. Ni d’équalisation.
C’est bien plus grave.
C’est à propos de ces 2 idées empoisonnées qui endorment ton esprit.
D’un côté, “le son pro accessible d’un simple coup de carte bleue”: avec du matos ou des plugins de pro.
Si tu déjà acheté ce rêve, tu t’es vite rendu compte que l’équipement ne fait pas tout.
Et le réveil est aussi amer qu’un lendemain de cuite où t’as payé malgré toi plusieurs tournées générales.
Moral lourd. Poches légères.
De l’autre, tu as les conseils des ingé son.
De nombreux conseils, complexes, dans toutes les directions… une lourde tempête d’infos qui te fait tanguer jusqu’à la nausée.
Résultat?
Toute cette histoire de mixage audio… ça te semble aussi simple à piger que la théorie de la relativité pour un hamster.
Et ce fameux « Son pro » que tu convoites comme un Graal s’éloigne toujours plus à mesure que tu te débats pour l’attraper.
Arrrg…
Mais attends.
Et si ce n’était qu’une image distordue de la réalité?
Et si, en fait, il ne fallait que peu de matériel pour améliorer ta qualité sonore?
Ou qu’avec quelques précautions, ce cauchemar de mixage audio pouvait se réduire à une simple étape de fignolages de quelques heures?
Encore un rêve?
Ce sera à toi de tester et de juger…
Car c’est ce que j’ai décidé de te montrer aujourd’hui:
–> 7 étapes abordables pour améliorer la qualité sonore de tes musiques Lire la suite…