Trouver la tonalité d’un morceau à l’oreille: le guide complet en 4 étapes
Sans tonalité, tu es un boxeur qui n’arrive pas à deviner les mouvements de son adversaire.
PAM
Un pain…
Trouver la tonalité d’un morceau ou d’un sample est une compétence vitale en musique.
Mais quand tu ne sais pas faire, voici comment tu compenses le manque.
Ton 1er réflexe: Google. Tu tapes le “[nom de ton morceau] + tonalité” (ou “key” en anglais). Et toutes sortes de propositions s’offrent à toi. Bien souvent contradictoires…
Résultat?
Perte de temps. Doute.
Exemple avec un morceau pourtant très connu: Billy jean de Mickael Jackson.
(Tape “Billy jean key” sur google)
Ci-dessous les 4 premières propositions de tonalité:
On est bien avancé n’est-ce pas…?
Sinon, tu peux aussi utiliser des programmes censés trouver la tonalité d’un morceau à ta place.
Là aussi, le taux de fiabilité reste très discutable. Selon cet article, la plupart de ces logiciels ne dépassent pas 70% de taux de réussite pour trouver la bonne tonalité. (les plus performants sont payants)
Si t’as déjà essayé, tu dois faire autant confiance à ce genre de logiciels qu’a son cousin farceur: le correcteur automatique de SMS.
Mais il y a pire avec ces 2 solutions.
Tu te sens assisté.
Un musicien sur béquille à l’affut du travail des autres comme un bernard l’hermite cherchant une coquille vide. Pas bon pour ta propre estime…
Car savoir trouver la tonalité d’un morceau ou d’un sample n’est pas une option pour un musicien qui se respecte. C’est un must.
La bonne nouvelle?
Cette compétence s’apprend, elle est accessible même aux débutants. Pas d’histoire d’oreille absolue ou d’élu divin de la musique. Ni de solfège. Lire la suite…
Comment analyser une musique – avec Alex Koutso (composer-sa-musique.fr)
Comment ils font tes artistes préférés…?
Tu rêverai d’ajouter ne serait-ce qu’une pincée de leurs génies dans tes musiques.
Mais leurs exploits te semblent hors de portée… tu te sens comme une fourmi aux pieds des géants.
Et tu donnerais cher pour qu’ils t’apprennent leurs trucs et astuces:
- Comment ils créent des mélodies aussi addictives?
- Comment ils arrivent à te tabasser les entrailles d’émotions?
- Le tout avec des sons à la pureté premium et une facilité qui te laisse rêveur…
Alors tu t’es plongé dans les tutos pour gratter des idées, mais ça te prend des plombes et tu n’obtiens jamais ce que tu veux.
Résultat? Zéro. Tu ne sais toujours pas comment ces musiques sont faites.
Ne te reste plus qu’à faire l’analyse toi-même. Et là, ça se gâte…
Analyser une peinture par exemple peut se faire dans la sérénité, mais noter tous les détails en écoutant une musique est une autre histoire.
Le temps défile.
Beaucoup de choses se passent. Un flot d’informations de notes, d’accords, d’instruments, d’énergies, de couleurs: tu te sens débordé.
Et ça t’attriste, car au fond tu le sais bien…
Savoir analyser une musique est le sésame pour découvrir des trésors d’idées chez les artistes que tu aimes le plus.
De quoi te forger ton propre son, par tes propres influences.
CA-PI-TAL pour ton apprentissage.
Et si je pouvais t’aider à trouver une solution?
J’ai contacté Alex Koutso, excellent pédagogue du site composer-sa-musique.fr (qui en a mangé de l’analyse musicale dans son long cursus au conservatoire), et il a accepté de nous livrer ses secrets pour décortiquer un morceau.
Au calme.
Etape-par-étape. Lire la suite…