Apprendre le Home-Studio

Mixage 3D

Comment créer un mix qui plonge tes auditeurs dans un espace sonore large et excitant, en 3h.


"Le programme complet et pas-à-pas pour les home studistes qui veulent faire écouter leurs productions sous leur meilleur jour"- Julien Moulinié-Chaumel (Home studiste depuis 1999)

Tes mixages sonnent trop sec, plat, lointain, flou?

Tu n’arrives pas à faire sonner tes musiques avec un bel espace sonore comme sur les musiques pro que tu aimes?


Tu as peut-être cherché longtemps des solutions sur le net, testé quantité d'astuces, mais sans grands résultats:


L’image sonore de tes projets reste un de tes plus gros point faible.


Alors tu te dis peut-être que c'est un souci de matériel ou de plugins?


Et te voilà embarqué dans une folle course à l’armement, à perdre temps et argent, le nez dans les catalogues en ligne.


Bien souvent pour un rendu très décevant. 


Ce nouveau plugin d’élargissement stéréo haut de gamme ou cette reverbe à convolution hors de prix ne t’ont pas sauvé. Individuellement, cela sonne très beau, mais ton mix lui, à toujours un côté un peu trop « amateur ».


Et on est bien loin de l’explosion d’espace que tu entends sur les refrains de tes morceaux favoris.


Un véritable crève-coeur

Car tourner en rond rogne ta patience.


Alors tu te résignes à un « son maquette» et cela écrase ton âme.


Car même si tu es hyper créatif, des problèmes techniques  t’empêchent de plonger tes auditeurs dans ton univers sonore.


Et ton rêve de créer des musiques dont tu serais fier s’éloigne de plus en plus.


Conséquences:


  • Tu n'oses pas faire écouter tes morceaux ou faire ta promo. 


  • Tu ne peux pas envisager de vendre tes musiques.


  • Tu stagnes. Et l’immobilisme finit par endormir ta passion.



Du temps et de l'acharnement

Lorsque j’ai commencé mes premiers mixage en 2003, internet n'était pas aussi fourni qu'aujourd'hui.


Et j’ai fait quantité d’erreurs monumentales.


J’ai saturé mes morceaux de réverbération, j’utilisais mes delays n’importe comment et je ne savais pas comment gérer la stéréo de mes projets.


J’y allais au hasard.


Résultat? Mes mixages sonnaient vaseux et plats: le gros cafouillage. Un enfant de 5 ans aurait pu faire mieux.


Puis, je me suis formé à fond. En recoupant les infos en ligne qui se faisaient toujours de plus en plus nombreuses. Puis en me payant des formations et coachings pour y voir plus clair.


Et malgré tout, il m’aura fallu plus de 12 ans pour y arriver, enfin…

Tous mes projets MAO depuis 2003


Aujourd’hui, je sais ce qui compte et ce qui ne compte pas.


Et surtout, je sais faire le tri. 


Car c’est bien là le plus gros problème.


Trop d’info… tue l’info

De nos jours, le vrai problème ce n’est pas le manque de ressources, comme à mes débuts.


Internet est aujourd'hui vaste et on y trouve vraiment de tout.


Quel est le problème alors?


--> Tu es devant une gigantesque bibliothèque...

Bibliothèque image

C'est gratuit, sauf qu’il te faudra un sacré travail de tri et de tests infructueux avant d’arriver à un résultat tout juste correct.


Et pendant ce temps, tu galères, et tu sacrifies des idées de compositions qui sonnent mal et finissent par tomber a l’eau.


À tester des bouts d’astuces par ci par là, à tâtonner sans gros changements significatifs sur tes musiques.


Un vrai travail à plein temps...


Et c'est justement ce qui nous manque le plus souvent en home studio:


du temps.

Ce qu’il te faut, c’est mettre de l’ordre dans tout cet amas d’infos

Il te faut savoir quoi faire, comment le faire et surtout quand le faire. Dans un ordre logique.


C’est ce qui m’a sauvé.


Pendant toutes ces années, j’ai testé ce qui marchait et ce qui ne marchait pas.


J’ai relevé à chaque fois les méthodologies qui donnaient les meilleurs résultats.


En les répertoriants avec toutes les étapes et sous-étapes pour les reproduire sur chacun de mes mix. Sans plus jamais me poser de questions.


Un énorme travail sur plusieurs années.

Et c’est exactement ce que je voulais te partager aujourd’hui

C’est toutes ces recherches, tests et méthodes validées que j’ai mis en forme dans une grosse formation, complète et pas-à-pas.


--> Afin que toi aussi, tu puisses créer des espaces sonore larges, profonds et vivants.


--> Afin que toi aussi tu puisses mieux valoriser tes idées créatives.


…et emmener tes auditeurs à se perdre dans ton univers.


Voici donc:

La stratégie en étapes pour maitriser les 3 dimensions de ton mix et y faire voyager tes auditeurs

Sans être ingé son. Avec tes propres outils.


Un bond en avant de plusieurs années… en quelques heures

Car juste après avoir fini cette formation :

  • Tu auras magnifié l’espace sonore d’un de tes mixages. (je t’explique, te montre sur ma session et tu fais pareil, en petites étapes)
  • Tu regagneras en confiance.
  • Tu arrêteras de te poser des questions. Car tu sauras quels pièges éviter et quelles stratégies te mènent effectivement au résultat sur tes mixages.

Et quelques semaines, mois plus tard:

  • Tu retrouveras la motivation pour te mettre à produire plus de musiques.
  • Tu progresseras alors plus vite.
  • Et tu pourras de nouveau envisager un avenir ambitieux pour tes musiques. Que ce soit juste pour aller au bout de ta passion, ou selon ton niveau, envisager un avenir pro.

Mais attention, cette formation ne s’adresse pas à tout le monde

1) Tu aimes te prendre la tête avec des détails scientifiques sur la physique du son? 

Alors tu peux de suite quitter cette page: cette formation n'est pas pour toi.


Elle s’adresse aux musiciens et non aux ingénieurs du son en devenir. C’est l’expérience d’un home studiste délivrée à d’autres home studistes.


En home studio, nous avons tout un panel de compétences à développer: composition, arrangement, programmations MIDI, etc.


--> C’est pourquoi on se concentrera ici sur ce qui marche en mixage et qui te fais avancer de manière la plus simple et la plus efficace possible.


Avec juste ce qu’il faut de théorie pour comprendre les principes importants et foncer tout droit, en mode raccourci.


2) Les choses ne se feront pas toutes seules

Je ne suis pas ici pour vendre du rêve ou des miracles comme on peut malheureusement trop le voir en ligne.


Mes formations sont qualitatives, je mets mes tripes dedans et j'assure le support.


Oui, tout est simplifié, en étapes et vulgarisé, mais les coups de baguettes magiques n’existent pas…


Cette formation n’est pas faite pour les rêveurs qui attendent que tout se passe tout seul, mais pour celles et ceux prêts à s’investir pour obtenir le résultat.


Et il en vaut la peine, crois moi.


Voici à présent ce qui t'attends dans cette formation (+6h de vidéos)

Partie 1: Poser les bonnes bases et gérer la hauteur

1) Préparer ton arrangement à sonner le plus grand possible (32mn)

  • Je te dévoilerai les bases d’un arrangement efficace, grâce à un cours accéléré
  • Je te montrerai comment gagner de la place dans l’espace sonore, pour obtenir ensuite un mix large
  • Tu découvriras une technique qui te permet de simplifier ta compréhension de l’arrangement, grâce à 5 rôles à connaitre absolument
  • Nous verrons ensuite la règle à bien respecter pour t’assurer d’avoir un mix clair et épuré
  • Je te décortiquerai 3 morceaux connus avec exemples à l’écran: rock, electro et pop.
  • Je te listerai ensuite comment épurer ton arrangement avec une procédure pas à pas
  • A la fin de ce module, ton arrangement sera optimisé pour avoir un bel espace 3D (et tu découvriras une nouvelle manière d’écouter les morceaux pro que tu aimes)

2) Distribuer les éléments en hauteur (20mn)

  • Tu découvriras comment sonner plein, à l’instar de Mozart ou Beethoven
  • Je te montrerai comment traduire les fréquences en langage de musicien
  • Nous verrons ensuite comment se simplifier la vie en partageant le spectre de fréquences sans prise de tête
  • Tu pourras entendre ces notions grâce à des exemples concrets et détaillés de 3 artistes pro
  • Enfin, je te montrerai comment utiliser tes oreilles plutôt que le calcul savant des hertz pour gérer la hauteur de ton mix, en suivant une stratégie pas a pas
  • A la fin de ce module, tu seras capable de faire sonner ton mix plein et d’occuper toute la hauteur disponible.

3) Equilibre brut de ton mix (40mn)

  • Tu comprendras l’importance de bien gérer tes volumes avant de gérer l’espace
  • Je te montrerai l’erreur n°1 en mixage quand on débute et comment l’éviter, avec l’analogie du dessin
  • Je te montrerai comment rendre ton mix 50% plus compétitif, mais aussi comment améliorer sa migration. Afin qu’il sonne bien sur différents supports d’écoute
  • Je te dévoilerai une astuce très importante pour te rafraichir les oreilles et savoir exactement quoi faire sur ton mix, en 1 clic
  • Je t’exposerai toute ma stratégie pas à pas et en direct sur ma session pour ajuster les volumes avec précision et rapidement. 
  • A ce stade de la formation, ton mix sera sur des bases béton pour la suite. Il sonnera clair, occupera toute la hauteur et les volumes seront bien équilibrés. (tu pourras même commencer à le placer à côté d’un morceau pro sans trop rougir)

Partie 2: Gagner en largeur (stéréo)

1) Bien ajuster la panoramique (34mn)

  • Je t’expliquerai ce qu’est la panoramique et pourquoi il est crucial de bien la maitriser dans un mix
  • Je te mettrai en garde contre les 3 pièges à garder en tete avec la stéréo, afin que ton morceau s’adapte au maximum de situations d’écoute possibles
  • Je te dévoilerai ma stratégie pas a pas pour donner plus de largeur à ton mix, sans te créer d’autres problèmes derrière
  • Je mettrais en application en session Live sur mon projet: tu pourras tout suivre de A à Z.
  • Nous parlerons aussi de la technique LCR et surtout, de comment bien l’utiliser dans tes projets
  • Je te partagerai également une astuce pour bien équilibrer la panoramique de ton mix, tout au long du morceau
  • A la fin de ce module, ton mix passera un nouveau cap en terme d’espace et de clarté.

2) Elargissement stéréo: sauver les pièces maitresses (20mn)

  • Je te montrerai le principe pour sonner large sans détériorer ton mix
  • Je t’apprendrai le piège principal de l’élargissement stéréo et comment le contourner
  • Nous verrons 2 règles à respecter absolument, dont une notion de sacrifice pour élargir ton projet
  • Tu découvriras l’analogie de l’arbre pour mieux maitriser tes basses sur tous les systèmes
  • Je te détaillerai toute la stratégie pas a pas, avec exemples concrets sur mon projet
  • Je te proposerai une règle importante pour faire de meilleurs enregistrements et gagner du temps au mixage
  • A la fin de ce module, ton morceau sera optimisé pour bien sonner sur tous les supports stéréo ou mono

3) 5 solutions d’élargissement stéréo (26mn)

  • Je t’expliquerai le principe (assez contre-intuitif) pour bien élargir un élément.
  • Nous verrons ensemble 5 solutions, dont une prend à peine 2mn
  • Je te ferai un cours accéléré sur les synthés et sampleurs pour mieux comprendre leurs notions et jargons
  • Je te montrerai une solution pour élargir la stéréo de ton projet de manière très efficace et réaliste
  • Je te dévoilerai une astuce pour gagner du temps dans certains processus d’élargissement qui peuvent être parfois un peu longs
  • Je te donnerai ensuite 3 manières d’utiliser le timing pour donner plus de largeur à ton mix
  • Tu pourras suivre toutes ces solutions sur des exemples parlants à l’écran, et en pas à pas sur mes différents projets
  • Je te donnerai enfin des conseils pour choisir la bonne solution en fonction de tes différents styles de musique
  • A ce stade de la formation, ton projet sonne large, mais pas flou. On peut bien distinguer les différents éléments dans la panoramique, tout en occupant le maximum de place dans la largeur de l’espace audio.

Partie 3: Gagner en profondeur (Reverb / Delay)

1) Comprendre la reverbe (25mn)

  • Nous verrons d’abord l’importance d’utiliser des réverbérations en home studio
  • Tu deviendras ensuite plus intime avec cet effet, grâce à un cours accéléré sur les différents types que tu pourras rencontrer, leur historique et leur jargon.
  • Je te montrerai comment t’y retrouver parmi tous ces paramètres, sans t’arracher les cheveux.
  • Je te dévoilerai sur quels paramètres concentrer ton attention pour régler cet effet à ton goût, en 3 clics.
  • Je te montrerai l’astuce vitale pour donner de l’ambiance à une piste, tout en la gardant proche de l’auditeur. Indispensable pour les voix ou les caisses claires par exemple.
  • Je te partagerai l’erreur à éviter avec le paramètre de dry/wet. Tu sauras comment bien le régler.
  • Je te montrerai aussi comment mieux insérer ta reverbe dans le mix.
  • Et enfin, je te donnerai un dernier conseil pour ne pas te disperser et avancer plus vite avec le réglage des reverb.
  • A la fin de ce module, tu connaitras mieux cet effet de ton logiciel, et surtout quels paramètres sont vraiment importants pour la régler vite et bien.

2) Comprendre les delays (13mn)

  • Tu découvriras pourquoi le delay est si important en mixage, ainsi que son rapide historique.
  • Je te détaillerai les paramètres importants pour savoir régler ton delay vite et bien
  • Nous verrons aussi les autres paramètres optionnels, afin que tu aies toutes les cartes en main
  • Je te montrerai ensuite en détail comment bien utiliser le delay sur une piste
  • Je t’expliquerai dans quelle situation et comment synchroniser ton delay au tempo de ton morceau
  • A la fin de ce module, les delays n’auront plus de secrets pour toi. Tu sauras enfin comment utiliser cet effet correctement en mixage.

3) Créer l’illusion de profondeur (22mn)

  • Je te mettrai en garde contre les 3 erreurs de débutant qui flinguent littéralement tes mix avec la reverb
  • Je te montrerai une stratégie contre-intuitive pour créer un effet de profondeur avec les reverbes et delays
  • Tu découvriras aussi une 2eme astuce indispensable pour accentuer la distance avec un élément (inspirée des fêtes forraines)
  • Je te partagerai les règles à connaitre pour placer un élément devant ou derrière dans ton mix
  • Tu pourras entendre la gestion de distance avec reverbes et delays avec des exemples concrets sur ma session
  • —> A la fin de ce module, tu connaitras les grands principes pour gérer la distance dans ton espace sonore. 

4) Révéler la dimension de ton mix avec reverbs et delays (49mn)

  • Tu comprendras le cheminement du son dans ta console de mix virtuelle, avec un cours complet accéléré
  • Je te montrerai comment ajouter de la cohérence entre tes pistes, sans pour autant noyer ton mix
  • Tu verras aussi comment tailler tes reverb et delay proprement pour mieux les insérer avec les autres éléments de ton projet
  • Je te montrerai une astuce cruciale à comprendre selon si tu veux faire des effets créatifs ou gérer la distance avec les effets de spacialisation
  • Je te montrerai comment donner de l’ambiance à une piste, sans l’envoyer au fond du mix, avec reverbe ou delay
  • Tu découvriras aussi comment, au contraire, donner de l’ambiance à une piste tout en l’envoyant en arrière plan, avec reverbe ou delay
  • Je te montrerai tous les réglages à faire et ma stratégie en pas-à-pas, tu n’as qu’à reproduire sur ta session
  • Je te dévoilerai ensuite les 2 règles à respecter pour bien doser tes effets
  • Je te dévoilerai une bonne habitude à prendre pour obtenir un mix plus clair et précis
  • Nous verrons en plus et en détail 3 exemples concrets pour bien envoyer un élément au fond du mix
  • Je te montrerai comment faire des choix rapides lors des traitements avec les reverbes et delays
  • A ce stade de la formation, tu sais gérer la profondeur, la 3ème dimension de tes mixages. Tu as un modèle de session que tu pourras répliquer sur tous tes projets pour spacialiser tes pistes vite et bien. Et tu seras libre de décider où placer chaque piste: devant ou derrière. En quelques clics.

Partie 4: Rendre ton mix plus excitant et dynamique (4D)

1) Rapprocher les éléments importants (28mn)

  • Je te montrerai comment ajouter de la brillance à tes sons, sans les bousiller avec un equaliser
  • Je t’expliquerai la différence importante à connaitre entre les fréquences fondamentales et harmoniques, avec des mots simples de musicien
  • Je te dévoilerai une 1ère technique pour augmenter la proximité d’une piste dans le mix en quelques secondes, et sans plugin particulier
  • Je te montrerai ensuite une 2ème technique qui étonne toujours les débutants. Tu pourras faire ressortir ta piste, la faire briller, même si elle sonnait très mât à la base.
  • Je te donnerai une règle importante à suivre pour sonner proche, mais pas agressif
  • Je te dévoilerai enfin une 3ème technique, avec un plugin professionnel particulier. Tu pourras aller plus loin si tu as un niveau plus avancé et/ou que tu souhaites investir.
  • Tu auras le choix entre ces 3 techniques et tu sauras quand utiliser l’une plutôt que l’autre. Je te décortiquerai chacune d’elles sur ma session avec des exemples concrets.
  • Enfin, je te dévoilerai une astuce toute simple pour maximiser les chances que ta voix perce naturellement dans le mix.
  • A la fin de ce module, tu sais quelles pistes traiter et comment le faire pour rapprocher, clarifier et faire ressortir les éléments importants de ton mix.

2) Faire exploser tes refrains (19mn)

  • Je te montrerai pourquoi forcer le volume sur le refrain n’est pas efficace de nos jours, et surtout quoi faire à la place.
  • Tu découvriras 5 moyens de faire exploser un refrain (à combiner pour plus de résultats). Tu éviteras ainsi de sonner « plat » ou ennuyeux comme beaucoup de productions amateur.
  • Je te dévoilerai la règle à suivre absolument pour qu’une section de ton morceau sonne « grand »
  • Nous aborderons en détail la stratégie pas-à-pas pour faire grandir l’espace 3D sur ton refrain, avec exemples concrets sur ma session.
  • Je te montrerai également une astuce pour utiliser les automations sans te bloquer pour tes futurs réglages en mixage
  • A la fin de ce module, tu as augmenté l’excitation sur les sections importantes de ton morceau. Le rendu est beaucoup plus professionnel et agréable à écouter.

3) Créer des effets de spacialisation artistiques (14mn)

  • Je te montrerai 3 exemples créatifs avec l’utilisation des reverbes et delays
  • Tu vas découvrir des astuces pour donner vie à ton morceau en accrochant l’oreille de l’auditeur ponctuellement
  • Je te montrerai en pas à pas comment aborder ces effets de manière artistique. Une approche bien différente de celle utilisée pour la spacialisation.
  • Nous verrons ces applications directement sur ma session pour que tu aies des exemples parlants.
  • A la fin de ce module, tu sauras remplir les moments vides et amener de l’excitation supplémentaires à certains passages de ton morceau (transitions, ponts, etc.)

4) Récapitulatif et conclusion (17mn)

  • Je te montrerai comment mieux appréhender cette étape redoutée du mixage, sans t’arracher les cheveux.
  • Nous passerons en revue un ordre à respecter pour bien mixer. Tu pourras ainsi avoir une vue d’ensemble et combiner cette formation avec d’autres techniques, en suivant une logique efficace.
  • Enfin, je te dévoilerai mes conseils pour mixer en cours de production. Tu pourras ainsi anticiper certains travaux de mixage et passer plus de temps à composer qu’à jouer les ingé son.
  • Nous ferons aussi un dernier récapitulatif de cette formation, pour que tu aies les idées claires sur les différents sujets.

A l’issue de cette formation, ton mix est plus clair, plus plein, plus large, plus profond et plus excitant

Tu auras réussi à créer un bel espace sonore en 3D de ta musique et tu pourras les passer dans une playlist avec d’autres morceaux pro, sans trop rougir.


Le tout en suivant mes conseils pas-à-pas.


--> En reproduisant simplement ce que je fais à l’écran. 

Et ce n’est pas tout…

J'ai tenu à intégrer quelques bonus supplémentaires pour t'aider à magnifier l'espace sonore de tes mixages.

  • Bonus 1: Un lexique M.A.O version PDF avec sommaire dynamique. Plus de 130 termes importants expliqués en 1 ou 2 phrases, avec sommaire dynamique. À télécharger, imprimer et afficher sur ton mur pour avoir la réponse au mot que tu cherches en un coup d’oeil. (valeur: 17€)
  • Bonus 2: La liste des effets gratuits à télécharger sur Internet. Tu pourras ainsi appliquer les stratégies de cette formation, même si ton logiciel n’est pas équipé à la base d’effets assez complet. (ce qui est quand même très rare, rassure-toi)
  • Bonus 3: Mon support email illimité. Si tu as une question au sujet de la formation, tu m'écris un email et je te réponds sous 24h, hors week end et jours fériés.

Formation "satisfait ou remboursé" pendant 30 jours

Je te propose une garantie supplémentaire. Ce programme est satisfait ou remboursé pendant 30 jours après l’achat.


Si tu n’es pas satisfait, un simple email à julien@apprendre-le-home-studio.fr sous 30 jours et je te rembourse.


Mais honnêtement, je ne pense pas que cela va se produire. Car tu vas avoir entre les mains une stratégie complète qui te permettra de magnifier l'espace sonore de tes mix avec une vision claire de ce que tu fais

Crée de beaux espaces sonores sur tes mix

et différencie toi du son "amateur"

Clique sur le bouton ci-dessous
et accède dans quelques minutes à ta formation


Paiement unique de 79 euros

La formation est disponible jusqu'à dimanche 20h 

(heure française: GMT+1)
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Jours
00
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Ensuite, le bouton de commande sera automatiquement désactivé


Plus personne ne pourra accéder à cette formation.

(excepté les clients qui en auront un accès illimité sur leur espace membre).

Je régule l’accès à la formation pour pouvoir bien assurer le support client derrière.


(réponse email personnalisée à chaque client sous 24h pour toute question concernant la formation - hors WE et jours fériés).

Ce que disent les clients de mes formations...

UNE APPROCHE SUPER EFFICACE QUI M'A PERMI DE METTRE EN PRATIQUE DE SUITE

“La méthodologie s'adresse aux passionnés, aux musiciens, et elle est super efficace. On met de suite en pratique, chose que je n'arrivais pas à faire avec d'autres formations que j'avais suivi avant."

Rémy (signé aujourd'hui chez un éditeur)

DES PRODUCTIONS À L'ASPECT PLUS PROFESSIONNEL

"Les formations que proposent Julien m'ont apporté beaucoup en terme de procédure et de connaissance technique, notamment sur le mixage.


J'ai ainsi pu créer mes propres feuilles de route pour mixer mes productions et y donner un aspect beaucoup plus professionnel.


Je conseille fortement ses formations. De plus, Julien est là pour répondre à toutes nos questions! Si vous êtes bloqués sur la qualité de votre musique n'hésitez pas à suivre son enseignement!"

Ben (qui a depuis monté sa boite de production de musique à l'image)

De loin le Meilleur investissement

J'ai commencé tes formations mardi et le retour que je peux t'en faire jusqu'à maintenant c'est juste WOW.

 

Tu es la personne qu'il me fallait à ce moment. Je ne comprenait pas bien la théorie musicale, cela me semblait nébuleux, j'ai suivi ta formation sur les suites d'accords et c'est devenu limpide.


Je n'ai pas encore suivi toute tes formations, mais les modules que j'ai déjà fait mon beaucoup apporté.


Bref je voudrais juste te remercier pour ce que tu as fait parce que c'est parfait pour moi. Merci beaucoup. C'est de loin le meilleur investissement que j'ai fait concernant la musique jusqu'à maintenant.

Thomas

DE l'INFO RENDUE SIMPLE ET PAS-À-PAS

"J'aime vraiment bien la façon dont tu utilises la tablette graphique pendant la formation. Ça m'a surpris la première fois, mais ça fonctionne très bien. Ce qui compte, c'est le résultat et ça me permet de mieux comprendre les choses. 


[...]


J'apprécie tout particulièrement la façon dont tu as découpé les choses pour les rendre simples. Là au-moins on comprend et on peut se concentrer sur ce qu'il y a à faire."

Eric (lui-même formateur en logiciels informatiques)

Une ligne directrice pour bien avancer sur nos morceaux

"Julien arrive à garder l'attention par son ton direct et pédagogue. Plutôt que de foncer la tête dans le guidon sur une track, ses tutos permettent de prendre le recul sur nos prods et d'avoir une ligne directrice. A la fin des modules Julien invite à appliquer les éléments appris afin de les assimiler directement.


Avec ses formations, j'ai acquis de la méthode pour partir du bon pied, et de la structure pour ne pas partir dans tous les sens. Des tips pratiques sur la gestion de la créativité.

Je n'avais aussi aucune bases en suites d'accord et en gamme et pour faire de la MAO, c'est important d'avoir ce minimum de bases."

Gabriel

Tu as des questions?

Si avant dimanche tu as des hésitations concernant ce programme, tu peux me poser tes questions à: julien@apprendre-le-home-studio.fr.


Je tâcherai de te répondre au plus vite.


Et si tu préfères en discuter par téléphone, laisse moi juste ton numéro dans ton email. (il sera utilisé uniquement pour te rappeler. Zéro spam SMS)


Comment ça se passe?

C'est simple.

  • 1
    Tu cliques sur sur le bouton de commande et remplis un court formulaire. (nécessaire pour recevoir une preuve d'achat à ton nom)
  • 2
    Tu règles ta commande sur un des leader du paiement en ligne: Stripe ou Paypal. (100% sécurisé)
  • 3
    Dans la minute qui suit ta commande, tu reçois par e-mail: ta facture, tes identifiants et un lien vers ton espace privé de formations
  • 4
    Tu peux suivre et appliquer dès aujourd'hui ta formation (disponible à tout moment en ligne, sur n'importe quel support et en illimité sur ton espace privé)

Tu vas acquérir en 6 heures plus de 15 ans d’expérience en home studio

Et cela va changer la donne:

  • Tu seras fier de plonger tes auditeurs dans un bel espace sonore
  • Tu ne te laissera plus avoir par des plugins miracles qui au final ne t’avancent pas à grand chose (si utilisés n’importe comment)
  • Tu pourras faire écouter tes productions, sans rougir

Une formation unique en son genre

Ce programme est un condensé de connaissances pour les home studistes.

 
En un peu plus de 6 heures de vidéos, elle regroupe plusieurs formations en une seule:

  • arrangement
  • établissement précis des volumes
  • panoramique
  • élargissement stéréo
  • reverbes
  • delays
  • notions sur les EQ

Maintenant, je t'invite à faire un rapide calcul.


Si tu devais t’offrir toutes ces formations, tu verrais que tu en aurais facilement pour plus de 300€. Voire même plus de 1000€ pour une formation dans un studio pro.


Cette formation est unique. Non seulement elle est économique, mais elle te fera aussi gagner un temps précieux.


Beaucoup de temps.


Plus de 15 ans d’essais et erreurs formalisés en une stratégie coup de poing que tu pourras appliquer en une demi-journée à peine.


(la formation contient 6h de cours en vidéo, mais elle s'applique en seulement 3 heures sur ton projet)


À toi de voir maintenant

Tu peux choisir de continuer de te débrouiller seul, avec courage et détermination.


En étant conscient qu’il te faudra continuer d’essuyer un bon nombre d’échecs et voir ta motivation flancher au fil du temps.


Ou alors tu peux décider de te prendre en main et d’investir sur ton futur et tes compétences, dès aujourd’hui. De profiter de plus de 15 ans d’expérience condensées en quelques heures.


Et de mettre enfin un terme à ce son amateur qui t’oppresse et t’empêche de faire vivre et partager tes créations musicales.


Apprends dès aujourd’hui à créer un bel espace sonore 3D pour tes mixages. Rends les plus clairs, plus pleins, plus larges, plus profonds et plus excitants.


En reproduisant simplement mes conseils, étape par étape.


C’est à toi maintenant.


Le bouton est juste en dessous. Clique dessus et on se retrouve de l’autre côté pour démarrer ensemble la transformation de tes musiques.


Dernières précisions

  • Cette formation marchera aussi, même si tu es novice. Elle est justement destinée aux débutants et aux personnes de niveau intermédiaire. Tout est repris et expliqué de manière simple pour bien assimiler les principes de base avant d’aller plus en profondeur.
  • Cette formation sera efficace, même si tu manques de temps. Chacun des modules dure entre 15 et 40 minutes et t’emmène à résoudre un problème, à franchir une étape. Tu peux les suivre et les appliquer quand tu veux, prendre une pause entre-temps si tu veux. De toute façon ton accès à la formation est illimité.
  • Cette formation peut se suivre quelque soit ton logiciel MAO et quelque soit ton matériel. J'utilise le plus souvent des outils basiques que l'on retrouve sur tous les logiciels. Lorsque j'utilise des fonctions spécifiques, je te précise toujours une autre alternative. Afin que tu puisses réaliser l'action, peu importe tes outils.


Tu veux plonger tes auditeurs dans un bel espace sonore?

Alors clique sur le bouton en dessous
et on se retrouve de l'autre côté pour le 1er module.

A tout de suite.


Paiement unique de 79 euros

La formation est accessible jusqu'à dimanche 20h

(heure française: GMT+1)
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Ensuite, le bouton de commande sera automatiquement désactivé


Plus personne ne pourra accéder à cette formation.

(excepté les clients qui en auront un accès illimité sur leur espace membre).

Je régule l’accès à la formation pour pouvoir bien assurer le support client derrière.


(réponse email personnalisée à chaque client sous 24h pour toute question concernant la formation - hors WE et jours fériés).

FAQ

Tu te poses peut-être des questions sur cette formation?


Je suis là. Mes lecteurs comptent pour moi. N’hésite pas à m’envoyer un petit mail à julien@apprendre-le-home-studio.fr et je tâcherai de te répondre le plus vite possible.


Sinon, voici les questions fréquemment posées. Et mes réponses. (clique sur les questions pour les afficher)

Le cours n'est-il pas trop technique? Je ne sais pas si j'ai le niveau...

Combien de temps dure cette formation?

Je ne sais pas comment passer commande. C'est bien sécurisé?

Comment j'accède à mes vidéos de formation?

Quel matériel est nécessaire?

Ai-je besoin d'avoir le même logiciel MAO que toi?

Je ne sais pas si j'aurais le temps pour m'y mettre...

J'ai perdu toute motivation. Est-ce qu'il y aura beaucoup de travail?

Tu veux donner à tes mix cette largeur et profondeur que tu entends chez tes artistes préférés?

C'est possible, dès aujourd'hui